我还记得二十年前，开始接触玻璃艺术的时候，第一次看见 Steven Weinberg 的作品。他的作品，在技术面，达到令人赞叹，甚至是神奇的精准度，是我望尘莫及的。而我也第一次知道，现代玻璃艺术所谓的“内在空间”。我完全被作品中的清澈、宁静深深吸引。当时的震撼，至今仍无法忘记。
Steven的作品，成了我的第一件收藏，也成了我和张毅在成立“琉璃工房”脱腊铸造技术，面对种种困难无法克服时，一个激励自己的目标。
当时的我，是纯然从技术层面所产生在作品视觉上的强度，感受Steven的作品的力量。精准被控制位置的神奇气泡，完美的手工抛光，以玻璃研磨成极尖极细的海浪，让他很早就以精湛的技术闻名于全球。
然而，经过二十年琉璃艺术的摸索之后，我慢慢领悟Steven作品更深层的意义。
我初次知道Steven年轻时曾是一个酗酒闹事、在监狱过夜家常便饭的“Bad Boy”时，我很难想象，为什么他的作品中，能有那么极度随心所欲，极度控制的宁静与稳定力量。
Steven说：“我所做的一切都是硬朗和精准的。”当他第一次知道玻璃艺术可以“创造空间”时，他决定自己的作品将是控制周遭环境的一个方法：“创作艺术的过程，我在生活中的种种不确定中，寻找平静，在这样一个令人晕眩无法掌握的世界，经营一种和谐。
精确的玻璃材质创作技术，是他的“语言”，道出他艺术心灵的永不停止的追寻，以及对于生命价值的提升。他将生命的无法控制、生命的失序、生命的无可奈何，以琉璃艺术，提炼了一种超脱，建立一个新的生命价值。他的作品，呈现的不是一个物质的空间，而是一个精神状态，一个心灵的世界。
这样的创作语言，是那么的打动人心。相信有无数的人，也和我一样，在欣赏他的作品时，得到了平静与抚慰。
